Caprichos
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Estrenado en la XXIII Bienal de Sevilla y moldeado en el Juan Bernabé, Caprichos es un despliegue de arte y originalidad que incorpora grandes dosis de humor, algo poco frecuente en el lenguaje flamenco.
#SoluciónTeatroComplex #CuidateVenAlTeatro #EsportuBien
♣ TEATRO&MÚSICA&BAILE.
Tomando como inspiración de partida la colección de grabados Caprichos, de Francisco de Goya, Javier Barón y Alfonso Zurro se toman de la mano, con la complicidad de Rosario Toledo como bailaora invitada, para crear una fantasía flamenca, un festín de baile donde el empaque marida con el humor, la maestría se enreda con el delirio, y la estética goyesca que quizá
esperaríamos cede paso a una apuesta rabiosamente contemporánea. Un espectáculo creado en parte en el Teatro municipal Juan Bernabé, espacio que acogió la residencia técnica de esta propuesta. Con los caprichos musicales brotados de la creatividad inquieta de José Torres, y el cante sabio de Antonio Campos. Pasen, siéntense, disfruten... Aquí un dulce sueño de la razón produce “oles”.
En palabras de Alfonso Zurro: “Mirando de reojo la serie de grabados de Goya, estos Caprichos se reactualizan, reinventan o imaginan para el flamenco. Javier Barón y Rosario Toledo, arropados por la música de José Torres y el cante de Antonio Campos, bailan entre el sueño, el duermevela y sus fantasías. Una pareja. Nada es real. Todo es baile y música. Ficción. Mundo etéreo. Maleable. Líquido. Conflictos, deseos, divertimentos, juegos de hombre-mujer. Los desbarajustes de la convivencia. O la búsqueda de la felicidad. O del amor. O simplemente, la necesidad de no estar solos. Y quizá descubrir que a la felicidad se llega por el baile.”
Alfonso Zurro, autor, director y dramaturgo de largo recorrido, descubre registros inesperados en Javier Barón y Rosario Toledo, transformados en narradores corporales del imaginario goyesco. Caprichos destaca por su humor, raro en la escena flamenca habitual, y por momentos tan celebrados como la escena de la boda, llena de guiños al público. Toledo despliega precisión, gracia y picardía; Barón, elegancia aérea y abandono interpretativo. Juntos construyen un diálogo delicado, cómplice y profundamente flamenco, tan original como creativo. ◊
- Precio general: 16 €. || Descuento del 50% para personas titulares de Tarjeta Amigo (en venta exclusivamente presencial)
** Ante posibles incompatibilidades entre la información aquí publicada y la ofrecida en taquilla, prevalecerá siempre la aportada por el personal técnico del teatro en taquilla.
FICHA ARTÍSTICA.
Dirección: Alfonso Zurro
Baile, coreografía y dirección artística: Javier Barón
Coreógrafa invitada: Rosario Toledo
Cante: Antonio Campos
Percusión: Karo Sampela; Clarinete: Javier León
Oboe: Jacobo Díaz Giráldez
• Duración: 90 minutos.
→ Público a partir de 12 años.
→ Espectáculo recomendado por REDESCENA.
♣ Más información sobre el elenco del espectáculo.
JAVIER BARÓN. BAILAOR Y COREÓGRAFO
Javier Barón comienza su andadura profesional en las compañías de Luisillo y Rafael de Córdoba, Ciro y Rafael Aguilar, hasta su ingreso en 1981 en el Ballet Nacional de España. Con sus espectáculos ha recorrido medio mundo, consiguiendo el reconocimiento dentro y fuera de nuestras fronteras, hasta convertirse en la primera figura del baile que es en la actualidad. En su haber cuenta con innumerables galardones y reconocimientos, como el premio gente joven de RTVE 1980, el Giraldillo a la Maestría la Bienal de 2006 o el Premio Flamenco Hoy 2008. Entre ellos destaca el Giraldillo al Baile en la Bienal de 1988, que lo catapulta como bailaor de referencia, y el Premio Nacional de Danza en la modalidad de Interpretación que le entrega el Ministerio de Cultura en 2008, consagrando una vida dedicada a la danza flamenca.
ROSARIO TOLEDO. BAILAORA
Rosario Toledo es licenciada en Danza Española por el Conservatorio Superior de Danza de Sevilla. Comienza su andadura profesional de la mano de su maestra Charo Cruz con el espectáculo “Por ley de vida”, y forma parte de la compañía de Manuela Carrasco y Antonio El Pipa. El contacto con estos grandes maestros le ha permitido desarrollar una personlísima visión del baile Flamenco, un baile profundo, conceptual y con ideas, pero que al mismo tiempo pone los pies en el suelo, se aferra a la naturaleza y sale a la calle. Premio Nacional en el concurso de Arte Flamenco de Córdoba en 1998, segundo premio del Festival de las Minas de La Unión 1999, Premio Giraldillo al Mejor Espectáculo en la Bienal de Flamenco de Sevilla 2012, Premio Escenarios de Sevilla 2012 al Mejor Espectáculo de Danza y Premio Lorca del teatro andaluz como mejor espectáculo de flamenco.
ALFONSO ZURRO. DIRECTOR DE ESCENA Y DRAMATURGO
Alfonso Zurro es autor y director de escena habitual de Teatro Clásico de Sevilla. Sus dramaturgias se desarrollan sobre textos de Weiss, Handke, Baroja, Lorca, Quevedo... Como autor sus textos dramáticos estrenados superan la treintena, y ha publicado asimismo otras tantas obras de teatro. Director de más de cuarenta puestas en escena de teatro, ópera y zarzuela, entre sus muchos premios ha sido galardonado con el Premio Ercilla al mejor espectáculo, premio al mejor texto en FETEN, premio Unión de Actores de Andalucía, Premio Andaluz de Teatro breve por méritos en su obra y Premio ADE de dirección 2024 por su versión de la obra de Lorca “El público”. Actualmente es profesor de dirección escénica en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla.